miércoles, abril 11, 2012

"Contigo" en Cannes

Aníbal Tobón como Antonio. En segundo plano, la co-protagonista del corto Isabel Jiménez.


De: Anibal Tobon
Fecha: 9 de abril de 2012 (Día de la Memoria y en Solidaridad con las Víctimas) 20:52
Asunto: CORREO DE BRUJAS
Para:  Lista de correo

"CONTIGO a CANNES
El cortometraje Contigo, dirigido por el realizador colombo-venezolano Cristian Mejía, filmado en Barranquilla y ganador de un Estímulo del Ministerio de Cultura, y protagonizado por el actor Aníbal Tobón, ha sido escogido para participar en el Festival de Cannes, Francia, en su versión 2012, categoría ShortFilm Corner. Felicitaciones a Cristian, y al creativo y eficiente grupo de jóvenes barranquilleros que lo acompañaron en la fílmica aventura, entre ellos David y Tatiana Lombana en la producción, Jorge Cadena en arte, Andrea Juzga en vestuario y maquillaje, y Jorge Sierra en cámaras y guión con Cristian Mejía. Y excusas a quienes olvido incluir."



De: Patricia Iriarte Dz.G.
Fecha: 9 de abril de 2012 21:28
Asunto: Re: CORREO DE BRUJAS
Para: Anibal Tobon

Q´hubo, viejo man! Mire, es que quiero hacerle una reseña a la peli en Cantaclaro, entonces cuénteme, por ejemplo: cuánto dura el corto, cuando se hizo, qué premio o beca ganó en la convocatoria, y sobre todo, de qué va la historia, pana. Y si tiene otra fotico por ahi, aparte del afiche... bacano.


De: Anibal Tobon
Fecha: 10 de abril de 2012 09:28
Asunto: Re: CORREO DE BRUJAS
Para: "Patricia Iriarte Dz.G."

Va jugando Patry
te respondo por partes y en desorden:
1.- El corto, que está inspirado en un hecho real sucedido hace dos años en Soledad, dura de 20 minutos.
2.- Se filmó en su totalidad en Quilla a comienzos de noviembre 2011, con un equipo jovencísimo (el director 25 años, la vestuarista, 23, el director de arte 26 y sigue la juventud).
3.- Se ganó una Beca de Coproducción Regional del Ministerio de Cultura el año pasado.
4.- La historia, de la cual te mando adjunta una nota de prensa de El Heraldo (a veces Herraldo), es sobre una historia de amor y dolor de un reciclador con una indigente epiléptica, que avanza feliz y tiene un final trágico.
5.- Cristian Mejía, quien dirigió el cortometraje y es co-autor del guión, le hizo unas variantes bastante creativas, tiene una buena foto y sonido, y a lo mejor también actuaciones, cuestión de miradas....

Abraxos y éxitos. AníBAR

Xtian Mejía Carrascal, el director, es Comunicador
Social de la Universidad del Norte y está haciendo
una Maestría en Escrituras Creativas en la
Universidad Nacional.

Afiche del cortometraje






















Ojalá le vaya bien en Cannes a esta producción de Gatoverde Films, y ojalá veamos pronto en Colombia este trabajo de los nuevos realizadores caribeños.

sábado, marzo 31, 2012

La noche de Miguel Iriarte

En la mesa, Paul Brito, Miguel Iriarte y el crítico
Ernesto Gómez Mendoza. Foto de Haroldo Varela.


Ayer fue presentado en el auditorio Mario Santodomingo del Edificio de La Aduana el cuarto poemario del poeta Miguel Iriarte, Semana Santa de mi boca, editado en 2011 por la editorial Pluma de Mompox dentro de la colección Voces del Fuego. El evento fue abierto por Cielo Támara, directora de la Corporación Luis Eduardo Nieto Arteta, quien leyó unas sentidas palabras en honor del poeta y director de la Biblioteca Pública Piloto del Caribe. Luego el periodista y crítico Ernesto Gómez Mendoza presentó un trabajo  sobre la poesía de Iriarte y en particular sobre el libro presentado esa noche, y el escritor Paul Brito hizo la introducción a la lectura de poemas.


Aquí, por lo pronto, dos preciosos poemas de este trabajo, y en la página "Solo poesía" de este blog, el Tríptico de Salgar.






Semana Santa de mi boca

Miguel Iriarte
Foto de Haroldo Varela

Sólo queda tu ausencia repetida. 
Es eso todo lo que tengo. 
Tú que desapareces, que te esfumas 
En la ráfaga alisia que estremece mis ramas. 
Aire que nada dice. 
Brisa del río que viene siempre ahogada. 

Cada vez que te pierdes de mí 
Más cercana del centro de mis sueños yo te encuentro 
Más hundida en el pozo rojo de mi sangre 
Más lejana de mis manos 
Que quisieran tocarte. 

Por eso sueño. 
Para ordenar la defectuosa realidad 
De no tenerte 
Para recomponerle a Dios 
Los terribles descuidos de su oficio. 
Para llegar a ti primero que la muerte 
Película de tiempo 
Sobre la piel lustrosa de la noche. 

Parejas intocables somos 
frente a un telón abierto 
Desde donde nos miran los duendes del deseo 
Asomados distantes al mar antiguo de Taganga 
Desde el claro mirador de las alturas 
Desde el ojo de un pez que nos ve allí 
Puestos los dos para un hambre anterior a toda sed. 
Y sin embargo ausentes 
En la extraña ceremonia del olvido. 

Pintura viva de este mar 
Para el consumo de mis ojos del alma 
Con los mismos que te miro 
Siempre que quiero verte y no te veo. 
Espejo desierto de una sal que arde 
Paisaje en el que navegan mis adentros. 

Podrás, ahora que ya sabes de mí andar 
En el feliz dolor de la poesía 
Que voy en vuelo fácil de la nada del sueño 
a mis silencios, y viceversa, 
Podrás, repito, 
Entender por fin que un amor por más callado 
No tiene que ser menor amor. 

Déjate hallar, 
Perdida medicina de mí ahogo 
Déjame ponerte las manos encima 
Virgen gemela 
Idéntica deidad a la que van mis rezos dirigidos 
Dulce moreno de trópico de almíbar 
Miel de ciruelas 
Para la semana santa de mi boca.






De la noche

Pan de ti, mujer, leche de cielo.
Agua negra bendita
Por esa fuerza oscura del deseo.

Boca seca
Sed que se bebe
Toda la tierra humeda que tengo
Hasta que de los labios y los senos
Te crecen suaves hojas de música y palabras
Con las que siempre calmo mi abandono.

Yo, el  mismo que con su máscara
                                               de sueño
Llega muerto a los azules de la noche
Queriendo dormir sus desamparos
En tu vientre
Pequeño poblado de duendes
Que preparan el placer
Con verdadera pasión y diligencia.

Soy cada vez un hombre diferente
Cuando salgo de ti
Prostituta adorable
Que se asusta
Cuando siente llegar el dinero
                                   de la noche.

jueves, marzo 22, 2012

9 preguntas para Better

Better por Armando Betancur

Antes de que se vaya un día al extranjero y entonces ya sea muy difícil encontrarlo para hacerle una entrevista; antes de que se lo lleve un agente literario -cosa que tiene que suceder en cualquier momento si hay alguno con olfato- y publique sus libros en bellas ediciones, y le paguen decentemente por ellos, y se gaste el dinero viajando y conociendo viejas bibliotecas en Praga y Estambul. Antes de que se vaya con su madre y su hermana de vacaciones a Nueva York. Para no tener que interrumpir alguno de sus planes inconfesables o perfectamente inocentes; antes de que los dioses decidan cumplirle algunos de sus sueños; antes de que se encierre largas temporadas sin internet a escribir sus novelas, sus performances, sus crónicas trepidantes, sus dulces, abismales, quemantes poemas. Antes de eso, le enviamos nueve preguntas por el facebook, qué el respondió a vuelta de unos minutos:


¿A quién admiras en este momento?
A una cantante norteamericana llamada Lana Del Rey

A quién detestas en este momento
A los jurados de Colombia tiene talento

A qué ciudad del mundo te irías mañana
Taormina

Con quién
Uhmm, con Javier Crizón, un bello cartagenero.

Qué le cambiarías a Barranquilla
La puerta de supuesto oro.

Por quién te cambiarías por un día
Por Pedro Lemebel

Por qué prefieres a los chicos
Prefiero a los grandes

Cuál fue el primer libro que te tocó el coco
Desayuno en Tiffanys de Capote

Qué duele más: ¿el amor o la poesía?
Son dolencias de un mismo cuerpo







Ver: 

martes, marzo 20, 2012

Otras miradas

Cuatro negras encueras, son cuatro negras encueras


Javier Ortiz Cassiani.

Fiel a su habilidad para hacer que la gente se empelote, la última edición de la revista Soho presenta en la portada y en las páginas centrales los desnudos de cuatro hermosas modelos negras colombianas: Belky Arizala, Diana Mina, Vanessa Parra y Yésica Montoya. No tiene nada de especial el hecho de que modelos negras posen para Soho. En ediciones anteriores, el resplandor de las cámaras de los fotógrafos de la revista iluminó los cuerpos de mujeres afrodescendientes. Lo interesante aquí es que bajo el generoso título de Elogio de la mujer negra, la revista pretende hacer un homenaje a las mujeres afrocolombianas en respuesta a la fotografía aparecida en la revista española ¡Hola! en diciembre de año pasado.

La polémica imagen, objeto de columnas y notas editoriales en la prensa nacional, muestra a cuatro generaciones de mujeres de una poderosa familia posando “de punta en blanco” en una “mansión hollywoodense” de Cali. Al fondo dos empleadas negras, vestidas de blanco impecable, con la misma rigidez de un par de columnas dóricas, sostienen bandejas de plata con un servicio de mesa.


Emulando la fotografía anterior Soho, en palabras textuales, “hace devolución de atenciones” a la revista española “con unas fotos tomadas en negativo en el formidable Beverly Hills cundiboyacense”, en el que cuatro modelos posan “de punta en negro en una poderosa mansión hollywoodense” (¿Cundiwood contra Caliwood?). En el fondo, al lado de la piscina, dos señoras blancas (que en realidad son más bien mestizas del tipo que acostumbran ser las empleadas domésticas de la región) vestidas de la misma forma y con la misma pose y actitud de las señoras negras de la foto de la revista ¡Hola!, sirven de marco decorativo a la desnudez de las modelos.

Las fotografías vienen ambientadas con el extenso y conocido poema “Alheña y Azúmbar” del poeta Jaime Jaramillo Escobar, además de una breve nota del mismo autor que nos remonta a los tiempos de la aparición de los primeros hombres en territorio africano y la evolución de la población negra hasta “la espléndida y lujuriante presencia” de las modelos negras en “las exclusivas páginas de Soho”.  Una nota de Caracol televisión, muestra a un Daniel Samper Ospina trascendental: “queríamos hacerle un homenaje, una reivindicación a las mujeres de raza (sic) negra haciendo un gran especial (…) y de paso nos pareció buena idea devolverle atenciones a la revista ¡Hola!”. Belky Arizala, la top model negra colombiana más conocida, creadora y presidenta de la Fundación El Alma no tiene color, visiblemente emocionada expresó: “Cuando me llamaron de Soho yo dije, ¡pero soy la primera que lo hago!. Me desnudo por una causa, no es un desnudo morboso, es un desnudo que trasmite más allá de una protesta”.

No quiero desalentar la buena fe de Belky, pero en este proyecto, aparte del morbo clásico que reproduce hasta la saciedad la imagen de la negra esencialmente lujuriosa, cuyo mayor atributo es saber cantar y encuerarse “bajo la sombra de los cocoteros”, está el morbo de usar la misma estrategia de la criticada fotografía de la revista ¡Hola!. Dudo que la apuesta de las organizaciones que desde hace años vienen trabajando de manera seria en contra del racismo hacia la población negra en Colombia sea la de generar una actitud revanchista que patrocina el racismo a la inversa. Dudo también de que con la desnudez de estas cuatro modelos se reivindique a las mujeres negras pobres, empleadas de servicio, expuestas a los arranques estéticos de un fotógrafo o a los caprichos de su empleadora, exhibidas como exóticos objetos decorativos.  

No le metamos moralidad al caso. Si estas hermosas mujeres decidieron desnudarse pensando en la vitrina que representa la revista en el desarrollo de sus carreras como modelos, no le encuentro mayor problema al asunto. Tal vez es un hecho cuestionable para muchos, pero yo por lo menos lo veo como un acto sincero. Lo que no comparto es que pretendan sublimar la desnudez bajo el argumento de un supuesto homenaje y reivindicación a la mujer negra. En buena parte, porque me parece una forma de trivializar la lucha de muchas organizaciones y líderes afrodescendientes que incluso han dado la vida por lograr condiciones de vida más dignas, no sólo para las mujeres afrodescendientes, sino también para toda la población negra de la nación.

Más que una reivindicación, la propuesta de Soho raya en la caricatura y perpetúa estereotipos. La imagen de lo negro que aquí se muestra es, como ellos mismos lo   anuncian, “una especie de negativo de la foto original”. Lo original es por supuesto la imagen de lo blanco de modo que lo negro termina siendo una parodia de lo blanco. Hace pocos días se ventiló en la prensa nacional la utilización de un hombre negro, semidesnudo y encadenado simulando un esclavo, como símbolo e imagen de promoción turística de la ciudad de Cartagena por parte de la Corporación de Turismo de esta ciudad en la feria de la Agencia de Viajes y Turismo (Anato) realizada en Bogotá. Por las redes sociales se divulgaron fotografías en las que el modelo disfrazado de esclavo posaba flanqueado por dos mujeres de espaldas al logo que promociona a Cartagena en Colombia y en el mundo. De acuerdo con la lógica que parece manejar la revista Soho, un acto de reivindicación de este hecho, que le costó el puesto a la directora de Promoción y Mercadeo de la entidad rectora del turismo en Cartagena, sería el de poner a posar a un modelo blanco semidesnudo y encadenado en medio de dos mujeres negras asidas a su cuerpo.


"Más que una reivindicación, la propuesta de Soho raya en la caricatura y perpetúa estereotipos. La imagen de lo negro que aquí se muestra es, como ellos mismos lo   anuncian, “una especie de negativo de la foto original”. Lo original es por supuesto la imagen de lo blanco de modo que lo negro termina siendo una parodia de lo blanco." 

Entender este tipo de actos como formas de reivindicación, es lo mismo que creer que con la costumbre de las mujeres de la aristocracia cartagenera durante la colonia, de adornar a las esclavas con sus joyas para hacer alarde de riqueza y poder en fechas especiales, se estaba dignificando a la mujer negra.

Nadie pone en cuestión la capacidad de convencimiento de Daniel Samper Ospina para lograr los más insospechados desnudos para la revista que dirige. Sin duda existen hombres y mujeres que se retuercen de la envidia mientras lo imaginan discutiendo, con pericia de carnicero, las partes del cuerpo que modelos, presentadoras y actrices están dispuestas a exhibir en Soho. Muchos pagarían por verlo sopesando los gorditos y los argumentos defensivos de Yidis Medina o definiendo, con vocación de agrimensor, las pulgadas de virilidad que el Tino Asprilla se atreverá a exponer ante los seguidores de su revista. A pesar de la cara de trascendencia mientras intentaba dar una explicación a su proyecto de supuesto elogio a la mujer negra, Samper sabe que cuatro negras encueras en la revista Soho, son sólo eso: cuatro negras encueras. No representan ningún homenaje a la mujer afrocolombiana ni muchos menos una forma de reivindicación de la mujer negra.


Ciudad de México, 15 de marzo de 2012.

lunes, marzo 12, 2012

Mampuján, el pueblo que se resiste al olvido

  
 Artículo de la editora de Cantaclaro en eldiariofénix.com
de España, en la edición de hoy, sobre el caso de Mampuján, 
el corregimiento de Marialabaja, en los Montes de María, que 
fue masivamente desplazado por los paramilitares de las AUC hace 12 años.
Una experiencia de resistencia y de memoria en la región Caribe colombiana.





Artículo aparecido en la primera página de eldiariofénix.com, 12 de marzo de 2012.



"En los registros oficiales de las autoridades colombianas figuran 6.686 víctimas declaradas de las AUC, pero el de Mampuján y Las Brisas fue apenas el primer fallo contra miembros de ese grupo armado, dentro de la Ley Justicia y Paz, y marcó también un precedente de reparación para más de 280 mil víctimas del paramilitarismo registradas en el país."

lunes, febrero 13, 2012

Las mujeres hablan en la Oraloteca



Por Samadhi Dummock



Revista del Grupo de Investigación en 
Oralidades, narrativas audiovisuales y
 cultura popular en el Caribe colombiano, 
de la Universidad del Magdalena.
Con una magnífica fotografía de portada se inicia el tercer número de Oraloteca. Una portada  que abre la ventana de una cocina en ciernes por la que se asoman voces de mujeres valientes. Todo comienza con un no-tan-cándido relato de una ama de casa a la vieja usanza que devela en clave de humor las tribulaciones del ser mujer, antes y ahora; que revisa con su estilo coloquial la evolución del rol femenino y las dificultades aun inherentes a él. 

Esta edición da voz y espacio a mujeres en situaciones sociales de severa desventaja: hablan vendedoras y vendedores ambulantes que describen minuciosamente la conquista de la calle, las estrategias de venta, el comportamiento de los consumidores y el toreo diario de la supervivencia a golpe de subempleo y economía sumergida. 

Hablan indígenas y hablan habitantes de ciénagas en descomposición que se resisten a abandonar la lucha por la limpieza, la subsistencia y la productividad de un ecosistema que antaño les daba vida y ahora se acerca peligrosamente a la aniquilación gracias a la  negligencia de los gobernantes, la ignorancia de sus habitantes, el abandono de las universidades y la escasez de organizaciones de ayuda. 

Se escuchan las voces de las mujeres raizales de la isla de San Andrés y de un puñado más que destacan por su arrojo y fortaleza en la puesta en marcha de mecanismos para garantizar la subsistencia  propia, la de los suyos o de las comunidades que habitan. Para lamentar, solo la falta de edición de los parlamentos, que por ser orales necesitan se limpiados de redundancias y ayudados con reglas de puntuación para facilitar la lectura y evitar que los errores opaquen la fuerza de la palabra de los testimoniantes. 

Página web del grupo de Investigación en Oralidades, Narrativas Audiovisuales y cultura popular en el Caribe colombiano: http://oraloteca.unimagdalena.edu.co/index.php

viernes, febrero 10, 2012

Ad portas del Carnaval


En el primer evento pre-carnavelo que se realiza en Barranquilla, "Carnaval, arte y gastronomía", expone este año el joven artista barranquillero Freddy Domínguez, con una obra inspirada en las trece danzas de tradición del Carnaval. Vale la pena ir al barrio Abajo para comprobar cómo con talento y trabajo siempre es posible ofrecer una mirada distinta  -inteligente y atrevida- de un fenómeno tan observado, fotografiado y recreado como el Carnaval de Barranquilla. 


Fragmento de El Paloteo


Danza de indios


El Garabato
Los Diablos Arlequines
La danza del Caimán





Gustavo García, director de la Galería Ars Antiqua, que organiza
"Carnaval, Arte y Gastronomía", un programa que
busca acercar de nuevo a la gente a la esencia popular
del Carnaval.

Érase una vez un músico...




El 25 de enero de este año de 2012 se cumplió el primer centenario del nacimiento del músico colombiano Luis Eduardo Bermúdez Acosta, conocido mundialmente desde los años cuarenta del siglo pasado como Lucho Bermúdez. Nacido en El Carmen de Bolívar, capital de esa región imaginada que es Montes de María, el maestro Bermúdez hizo cerca de 1.000 composiciones y recorrió el mundo tocando con importantes músicos y agrupaciones, o como director de su propia orquesta. 

Por el gran aporte que hizo este compositor, arreglista, clarinestista y director, a la música colombiana, el gobierno nacional declaró este como el Año Lucho Bermúdez y anunció que el próximo 20 de julio, Día de la Independencia de Colombia, el Ministerio de Cultura realizará un concierto especial en homenaje al maestro, y promoverá en todo el país, durante todo el año, el conocimiento y la interpretación de sus obras. Pero en realidad el aporte de este artista está más allá de lo estrictamente musical; su más importante labor fue la de enriquecer la cultura nacional con la introducción de la música caribeña en el gusto del público del interior del país, haciendo importantes adaptaciones e innovaciones a partir del repertorio de la música popular de esta región. La construcción de ese imaginario de Colombia como un país multiétnico y pluricultural, como reza la Constitución y lo constatamos todos los días, se le debe en parte a este músico del Caribe. 

Cantaclaro estuvo en El Carmen de Bolívar ese 25 de enero para registrar la forma como se celebró este acontecimiento cultural. 



El homenaje comenzó con una alborada frente al Santuario
de Nuestra Señora de El Carmen, cón décimas y música de banda. 


El pueblo, que viene recuperando su
alegría tras años de guerra y pobreza, se
preparó para recibir a los visitantes.
Y los políticos aprovecharon para
hacerse propaganda. 

Habló el gobernador de Bolívar, habló la Ministra de Cultura, 
habló el alcalde municipal, todos para exaltar la obra del músico 
y hacer grandes promesas que ilusionaron a los coterráneos 
del músico.
Hasta el  Presidente Santos envió un mensaje reforzando
el compromiso del gobierno con el Año Lucho Bermúdez.

Katia Fernández, depositaria de la casa natal del Maestro, aun
no puede creer que el viejo caserón vaya a ser convertido en
museo y que en un día cercano se construya allí mismo una 
escuela de música.

Una de sus últimas entrevistas, proyectada esa noche,
lo hizo sentir de nuevo presente y cercano.


Patricia Bermúdez,  heredera del talento de su padre con el clarinete.
Un interesante conversatorio se realizó esa tarde en la iglesia de
El Carmen sobre la vida y obra de Lucho Bermúdez, con el patrocinio
de Cámara de Comercio de Cartagena, como consta en los pendones.

La asistencia a los actos fue aceptable, pero se esperaba 
más público.La falta de promoción de los eventos por parte de 
la Alcaldía no permitió que más carmeros asistieran 
a los homenajes.

La vida en El Carmen de Bolívar continúa,
mientras el comité promotor del centenario de
Lucho trabaja para que todos los sueños se
hagan realidad.

domingo, enero 29, 2012

Viacuarenta antológica

       Edición especial dedicada al Río Magdalena.



La revista víacuarenta, publicación de investigación, arte y cultura de la Biblioteca Piloto del Caribe, abre este año con una edición monográfica dedicada al río Magdalena. La nueva edición doble (No 11/12) será presentada el martes 31 de enero en Barranquilla por su editor, Miguel Iriarte, y sus colaboradores.

Esta revista está estructurada en cinco partes: 

El río de ayer, con textos de viajeros del siglo XIX aportados por Adriano Guerra y Miguel Iriarte (Cané, Mollien, Reclus, Robinson).

El Canal del Dique y Cartagena, por Gustavo Bell Lemus, y un texto sobre el Canal de la Piña,  por J.C. Prada.

Un río de letras, con textos de Ariel Castillo sobre el río en nuestra literatura, un dossier con poemas sobre el río con textos de Aurelio Arturo, Alvaro Mutis, Nicolás Guillén, Gustavo Ibarra Merlano, Jaime Jaramillo Escobar, Jaime Manrique Ardila, Juan Manuel Roca, Tallulah Flores, Jorge García Usta y Oscar Torres Duque; y la partitura de Lamento náufrago del maestro Rafael Campo Miranda en versión para guitarra de concierto de Rafael Campo Vives.

El río de hoy, con textos sobre los problemas actuales del río, sus inundaciones y sus perspectivas y riesgos catastróficos, de Germán Márquez y Manuel Alvarado; un texto sobre el Puerto de Barranquilla y sus desafíos de la investigadora Andrea Otero, más sendas crónicas periodísticas de Catalina Ruiz-Navarro y Libardo Barros, sobre las inundaciones del sur del Atlántico.

Ciudad y Río, con tres textos que reflexionan sobre las relaciones del río y la ciudad de Porfirio Ospino, Miguel Iriarte y Luis Sánchez Bonett, además de textos e imágenes sobre el fenómeno de la pesca con cometas en Bocas de Ceniza, de Patricia Iriarte y Juan Camilo Segura; y el cierre con una entrevista apócrifa al río magdalena por parte de Aníbal Tobón. 

La edición tiene fotografías de Haroldo Varela, Fabiana Flores, Patricia Iriarte y Libardo Barros, entre otros, y ha sido diseñada e impresa por la empresa Tonos Editorial del Caribe de Alejandro Cueto.  Los revista cuenta con un blog: revistaviacuarenta.wordpress.com en el que se recogen las reseñas sobre cine, música y literatura.

miércoles, enero 11, 2012

Opinión

Reproducimos artículo publicado por El Heraldo en la revista Latitud del 8 de enero pasado:


Por una política regional (cultural) de largo alcance



Por Patricia Iriarte


Hilvano estas notas al comienzo de un corto viaje de vacaciones en un sitio muy especial en donde solo se escucha la voz del rio Manzanares bajando de la Sierra Nevada con sus aguas todavia claras y magníficas. Escribo, pues, a los pies de esta montaña que los pueblos indígenas llaman "El corazón del mundo".
Tan pronto llego, en la tarde del 29 de diciembre, me percato de que este es el lugar del cual me habían hablado hace años: el de un alemán que criaba peces amazónicos a las orillas de un rio de montaña. La Reserva Biológica Caoba fue creada en el 2000 por Eberhard Wedler y su esposa Gloria Carmona luego de 25 años de trabajo en la academia y de investigación científica.

La reserva es un lugar único que funciona al mismo tiempo como jardín botánico, centro de investigación y reproducción de peces y vida silvestre, y un eco-hotel al que visitan turistas extranjeros, investigadores, familias, viajeros solitarios amantes de la naturaleza o personas interesadas en las culturas de la Sierra, ya que en la reserva se hallan antiguos caminos y terrazas tayronas.

El profesor Wedler y su hija Katherine me dan el primer dia las indicaciones para pasar la noche en un bohio circular con techo cónico de palma, idéntico a una vivienda kogui, en cuyo centro debe arder siempre una hoguera. Aprendo por qué debe ser así y estoy segura de que todas las personas que han pasado por aquí se han llevado alguna enseñanza sobre las culturas originarias de esta sierra.

Creo que es un buen lugar para reflexionar sobre la cultura, y si me preguntan que quiero yo para la cultura del Caribe colombiano en el año que comienza diría que en primer lugar esto: la posibilidad de conocer las culturas que tenemos, que es como decir lo que somos. Que haya tantas oportunidades de conocer y valorar las culturas y expresiones de este territorio caribeño, como de conocer y valorar las otras culturas del mundo y sus expresiones.

Ya que me lo preguntan diría que el Caribe colombiano debería hacer de una vez por todas el esfuerzo de implementar una política cultural regional -cuyo borrador ya existe-. Una política de largo alcance, tanto en el tiempo como en la cobertura geográfica y temática. Para ser útil esta política tendría que abarcar el conocimiento y divulgación de la cultura universal y de las culturas autóctonas y populares, al igual, obviamente, que la música, la literatura, las artes plásticas, escénicas, visuales, audiovisuales y cinematográficas. Una política cultural que facilite la creación a los creadores y que acompañe en la gestión a los gestores (no que se las haga más difícil, como sucede actualmente). Y que mejore las capacidades de los entes locales de cultura.

Ya que me lo preguntan, diría que el Caribe colombiano se merece, para ejecutar esa política, un Instituto Caribeño de Cultura; una institucion regional eficiente y manejada con criterio profesional que articule esfuerzos y recursos y los traduzca en proyectos y programas que potencien la riqueza cultural de la región y la conviertan en un factor real de desarrollo; que identifique y proteja el patrimonio inmaterial y material, incluido el audiovisual, y multiplique tres veces en número y cuantía los premios, becas y estímulos a la creación, la investigación y la gestión.

Ver artículo completo en:

http://www.elheraldo.co/revistas/dominical/documento/por-una-politica-regional-de-largo-alcance-52271

martes, enero 10, 2012

Recibiendo el Veinte-doce

Cantaclaro les da la bienvenida una vez más a estas páginas en el nuevo y temido año 2012. Cumplimos, en este, nuestro séptimo año al aire. Otro número cabalístico. Edad en la que, se dice, estrenamos eso que llaman la conciencia. Vamos a ver, con ustedes, qué nos trae el devenir de este año. El del cambio de la conciencia planetaria y de paso, el de este medio de expresión, que pronto llegará a las 30 mil visitas.

Para comenzar,  reseñamos  la actividad del blog vecino Pasaba por aquí, de la colega y amiga Gina Ruz, periodista cartagenera, directora de la revista noventaynueve e incansable gestora cultural. Esta edición trae en portada un artículo sobre el Informe de Desarrollo Humano de las Naciones Unidas, Colombia Rural, presentado a finales del año pasado.



Seguimos esta entrega con algunas imágenes del recién inaugurado Museo del Atlántico, que hace parte del Centro Cultural Museo del Atlántico, albergado en el edificio patrimonial de la antigua gobernación del Atlántico, donde además hay un auditorio para 400 personas, salas de exposición y Pinacoteca. El Centro Cultural fue inaugurado el 27 de diciembre de 2011.





 Para terminar, por ahora, con las novedades, los invitamos a visitar la sección de poesía y videos de este blog, donde seguiremos publicando nuevos aportes de la editora Patricia Iriarte y de los escritores y escritoras invitadas.

Mujeres de palabra. Armemos la espantosa

#ColombiaTieneEscritoras.  Colombia tiene mujeres en el ecosistema del libro y la lectura  Pronunciamiento de mujeres colombianas frente al ...